
| 
|










|
ИСТОРИЯ БОЛЬШОГО ДЕТСКОГО
ХОРА, КОТОРУЮ РАССКАЗАЛА ХОРМЕЙСТЕР БДХ,
ЗАСЛУЖЕННАЯ АРТИСТКА РОССИИ ТАТЬЯНА
ВЛАДИМИРОВНА АНОФРИЕВА
Как
все начиналось
В 1968 году Виктор
Сергеевич Попов преподавал в Гнесинском
институте, который я заканчивала по классу
«дирижер хора». И он пригласил меня поработать во
Дворец пионеров. Так началось наше
сотрудничество. Но вскоре он оттуда ушел —
детская редакция Гостелерадио предложила ему
создать новый детский хор. Это был апрель 1970 года.
К работе он подключил и меня.
Хор решили делать из
нескольких групп. С основной группой проблем не
возникло. Она создалась из девочек, которые пели
когда-то в его хоре. Они уже закончили десять
классов и занимались у Попова в хоровом обществе.
Состояла их группа из 60 человек и называлась
«Юность».
Хормейстером старшей
группы стал испанец Хосе Петрович Фелиппе. А мне
досталась младшая группа.
Хор создавали своими
собственными усилиями. Сначала для занятий
выбрали базовую школу. Ею стала школа № 637 в
Проточном переулке. Директор этой школы разрешил
нам снять помещение для занятий хора. Потом мы
стали объезжать все школы в пределах Садового
кольца, чтобы детям было удобно добираться, и
устраивали там прослушивания. Приходили,
говорили, что организовывается хор и в него
приглашаются ребятишки, которые хотели бы петь.
Назначали день прослушивания.
Прослушивали так: есть
голос и слух — приглашали в хор. Набрали человек
70-80.
Виктор Сергеевич так
сказал: чтобы что-то получилось, надо лет семь. Но
наших результатов никто ждать не собирался... И
уже в ноябре 70-го нас заставили в Останкино
показать свою работу.
Переезды
В школе в Проточном
переулке мы просуществовали лет, наверное, пять
или шесть. Потом нас оттуда попросили. Мол, своих
дел хватает, драмкружок... Начали опять ходить и
искать. Нашли рядом — школа № 69 в переулке
Воеводина. Там мы прозанимались, наверное, лет 10.
Потом там какое-то училище вдруг возникло, и нас
оттуда тоже попросили.
А как раз в то время у нас
пела девочка, мама которой была директором школы
на Ленинском проспекте, за магазином «Тысяча
мелочей». Она нас и приютила.
Там тоже, по-моему, лет
пять прозанимались. А где-то в 80-м году нас на
какое-то время поселили на Кутузовском
проспекте, рядом с домом, в котором жил Брежнев и
во дворе которого был Дом пионеров.
Потом нам повезло.
Моисеевский танцевальный коллектив, который
базировался в школе № 1113, предложил нам
поселиться в этой школе.
Но сейчас эту школу
собираются закрыть, и где мы будем обитать
дальше, пока не известно.
Репертуар
Песни у нас
появлялись так. Разные поэты и композиторы
приносили в детскую редакцию Гостелерадио свои
произведения. Поскольку мы считались детищем
детской редакции, мы должны были обслуживать в
первую очередь ее. А там были такие передачи как
«Пионерская зорька» и «Ровесники». Вот для них мы
все и писали. Нам давали клавиры, мы быстро их
разучивали, записывали, и эти песни сразу шли в
эфир.
Новые кадры
По всей Москве
расклеивали афиши, что Большой Детский Хор
производит набор детей. По радио делали
объявления... Детская редакция пускала в эфир
наши записи и объявляла, что у нее есть хор, вот он
звучит так-то, и тут же приглашали на
прослушивание. И постепенно начали год от года
туда стекаться дети.
И вот начиная уже где-то с
третьего-четвертого года нашего существования к
нам повалил народ. Очереди стояли во время приема
от первого до четвертого этажа. Было три тура
приема. Сначала отбирали: просто слушали подряд
— есть слух, нет слуха, лучше, хуже... Лучших
приглашали на второй тур. Там мы отбирали самых
ярких.
А третий тур проводил уже
сам Попов.
Парамонов
Сережу Парамонова на
прослушивание привезла бабушка. Он тогда учился
в музыкальной школе на баяне. К нам попал, учась в
четвертом классе. Приняли его в младшую группу
хора.
Первая с ним была запись —
«Антошка». Но заявил он о себе, когда Шаинский
написал «Крокодила Гену» и сделал вариант с
хором для «Песни года». А потом уже была
«Улыбка»... А далее авторы произведений стали
писать уже специально для Парамонова.
Где-то после 75-го года, что
у него началась мутация голоса. Но поскольку он
был талантливый парень, пытался музыку сочинять,
помогли ему поступить в Ипполитовское училище,
на дирижерско-хоровое отделение. Два года он там
учился, а потом ушел. Начал музыку сочинять,
играть в каком-то ансамбле...
Потом, когда хору было 25
лет, мы его пригласили на юбилей. Он пришел к нам
на концерт, спел, рассказал, что женился, что
должен родиться ребенок...
А потом случилась беда.
Сережа умер. Это было 15 мая 1998 года. Умер он дома,
от сердечного приступа, а не потому, что спился,
как писали в газетах.
Гастроли
Первые гастроли были
с группой «Юность». В 1971 году поехали в Томск.
Интересная была поездка. Девочки до сих пор ее
вспоминают.
Жили в железнодорожном
вагоне. И вдруг среди ночи стук в дверь. Взрослых
мужчин внутри вагона — только двое. Испугались,
короче. Но все обошлось — оказалось, это
благодарные зрители принесли мешок кедровых
орехов и живого зайца. В общем, проняли томичей
так, что они полюбили наш хор навсегда.
В августе 1972 года ездили
на международный конкурс в Италию. И там первый
раз стали лауреатами
А впервые как Большой
Детский Хор мы выезжали в 1973 году — в Братиславу,
на встречу детских радиохоров. Но там никаких
премий не давали. Просто каждый хор выступал, а
потом был гала-концерт.
Вообще же система была
такая. Радиохоры встречаются в какой-нибудь
стране и выступают. А один год привозят только
записи и устраивают конкурс этих записей. В 1972
году Рубин написал десять произведений на стихи
русских и советских поэтов. Эти записи Виктор
Сергеевич повез на этот конкурс. Заявили о
коллективе. Нас стали приглашать в разные страны.
В 1975 году мы поехали в Германию, в Берлин. Взяли с
собой маленького Димку Голова и Диму Викторова.
А летом в Артеке состоялся
фестиваль «Салют, Победа!». Перезнакомились мы
там практически со всеми хорами из соцстран.
Потом ездили часто. Были в Праге, Будапеште,
несколько раз в Германии, в Чехии, Словакии, в
Венгрии...
А в 1977 году «по линии
комсомола» Виктор
Сергеевич поехал с хором в ФРГ.
В том же 1977 году, мы стали
лауреатами премии Ленинского комсомола.
Благодаря этому ездить по стране стали очень
часто.
Будни
Фондовые записи шли
постоянно. Намечается какое-нибудь событие,
например, открытие очередного съезда, —
кто-нибудь сочиняет кантату в честь этого
события. За два-три занятия с ребятами все
выучивается и идем записывать. Сразу и быстро.
Вот идет запись несколько
часов. Оркестранты: «Ой, ну мы должны там
перекурить...». Виктор Сергеевич сразу: «Нет,
никаких перекуров, а кому надо — уходите».
В общем, КПД был
стопроцентный. Загрузка тоже была стопроцентная.
Хор работал на полную катушку. Писали всё, что шло
в детские радиопередачи.
Выступали очень часто —
нас приглашали на все авторские концерты в
Колонном зале: Пахмутовой, Колмановского,
Блантера, Новикова...
Япония
В 1980 году нас
пригласили в Японию. До Хабаровска мы летели
самолетом, потом от Хабаровска до Находки ехали
поездом. Японский импресарио мог платить только
от Находки. А потом сели на наш теплоход «Байкал».
Поплыли — начался восьмибалльный шторм...
Вообще, такая трудная
поездка была первый раз. Многое было
непродуманно. У нас же целые чемоданы костюмов. А
нести-то их детям! И вот мы с этими чемоданами... А
это же Япония, там все по минутам расписано... Было
очень тяжело. Во второй поездке мы уже поставили
условие, чтобы нам для чемоданов дали грузовичок.
<...>
Приехали как-то в Токио.
Первое отделение отпели, наступил перерыв — не
могу найти детей. Скоро второе отделение, а их нет
нигде. Выясняется: все в туалете. Там, значит,
входишь, нажимаешь на кнопочку — раздается звук
водопада. После того, как все необходимое сделал,
сиденье начинает крутиться и проходит какую-то
санобработку. В общественном туалете! Вот все
дети и сидели в туалете — кайфовали!
Помимо концертов были в
Диснейленде. Но сами его не любили. Это же
насыпной кусок земли в море. Там ни деревца...
Пекло. Сковорода. Но детям, конечно, все
интересно. Да и отдыхать им надо. Ведь за одни
гастроли было до 50 концертов. Ну, 30-40 — точно.
Утром обычно кормили в
гостинице, днем — в каком-нибудь кафе, а вечером,
если мы приезжаем поздно после концерта, давали
что-нибудь типа сухого пайка. Но это у нас сухой
паек — «сухой паек». А у них — объеденье.
На концерт, если он
начинался часов в шесть, нас привозили в три часа,
чтобы мы могли порепетировать. Потом принимающая
сторона обязательно накрывают какой-нибудь стол.
Арбузы там, фрукты, чай — зеленый, черный, какой
хочешь.
Работали обычно два
отделения. В общей сложности по часу каждое.
Акустика там замечательная.
Далее — везде
Потом начались
приглашения в Южную Америку. Вот этот самый
Доренко, которого вы прекрасно знаете, — это был
наш первый переводчик, который нас туда возил. Да.
Сережка Доренко, тот самый. Он работал
переводчиком с испанского и был секретарем
комсомольской организации.
Программы мы вели на языке
страны, в которой выступали. А в этот раз наша
девочка как-то невнятно читала. Язык, видимо,
сложный для нее был. Ну Доренко и сказали: может,
ты сам будешь читать? У тебя прекрасный
дикторский голос, такой... это самое... баритон...
внешний вид... все такое... И он выходил и читал
программу: что за хор, названия произведений...
Волновался очень.
Бразилия — это вообще
сказка, это потрясающая страна. И у нас была
поездка: Бразилия, Венесуэла, Эквадор и Перу —
два с половиной месяца. И в Аргентину тоже ездили.
Тоже Сережка устраивал.
Попов
Попова в хоре немного
боялись. Зато дисциплина была железная. Ругал он
их постоянно. Да и как еще ругал... Нет, это-то
нормально все. Без этого нельзя. Мастер — он
обязательно должен быть со стержнем.
Фольклорную группу,
кстати, тоже Попов организовал. Это потом она
отделилась, когда разогнали весь Комитет по
радио и телевидению.
Сегодня
Раньше ведь как было:
любой репертуар складывается из классики,
народных песен и из «песен советских
композиторов». Ну и специально для нас писали.
Пахмутова например.
Сейчас новых авторов
почти нет. Вот, например, приходит какая-то
женщина... Она работает в мэрии Лужкова. И говорит:
«Я композитор. Вот тут у меня кассета, это мои
записи. Я и стихи сочиняю, и вообще все». Я говорю:
«Ну напишите клавир». Она: «Я не умею». Но при этом
они все считают себя музыкантами, которые могут
предлагать. Может, и правда, у нее песни хорошие.
Может, младшая группа их даже и споет, но это же
совершенно непрофессиональный подход к делу.
Может быть, настоящие
композиторы и есть, но ведь раньше им платили, а
теперь они должны платить. Это тоже немаловажный
фактор.
Но мы держимся на
классике. Классика — это наше спасение. Без
классики никуда не денешься. Мы всегда пели
Бортнянского, Баха, Моцарта, народные песни.
Безусловно, детям
интереснее петь простые песни. Когда они видят,
что вот — учили, а вот уже спели, а вот им уже и
похлопали, им это нравится. И на песнях таких
легких, конечно, быстрее достичь результата... Но
в то же самое время они очень любят и Баха и
Моцарта.
Потому что понимают,
классика есть классика.
Самодеятельность
Наш статус —
самодеятельный коллектив. Детям за выступления
ничего не платят. Но и они не платят за право петь
в хоре. А ведь сейчас любой коллектив, какой
существует, — и детский, и всякий — все за
какие-то деньги работают. Хочешь петь, хочешь
играть — плати, будешь петь и играть. У нас все
бесплатно до сих пор. Главная же причина
существования — авторитет Попова. Никуда не
денешься.
Попов всегда работал «за
бесплатно».
Сейчас мы никак не можем
привыкнуть к тому, что мы чего-то стоим. Зарплата
у нас у всех по тысяче триста рублей. Когда нам
вдруг кто-то что-то предлагает и спрашивает,
сколько нам за это заплатить, мы не можем
определить сумму, которую мы можем получить.
|
|
|
|